Na semana passada, uma música usando deepfakes de IA das vozes de Drake e Weeknd se tornou viral, mas nenhum dos principais artistas esteve envolvido em sua criação. Enquanto isso, Grimes foi ao Twitter para oferecer 50% royalties em qualquer música gerada por IA que use sua voz, então declarou que está interessada em “matando direitos autorais”, o que provavelmente prejudicaria sua capacidade de coletar royalties em primeiro lugar. Podemos estar vivendo na linha do tempo mais estranha, mas a menos que Grimes esteja trabalhando em algum projeto secreto de trânsito interdimensional (nunca se sabe), a indústria da música tem que contar com o que fazer a seguir.
Músicos como Holly Herndon e YACHT adotaram a IA como uma ferramenta para ultrapassar os limites de sua criatividade. YACHT treinou uma IA em 14 anos de sua música e, em seguida, sintetizou os resultados no álbum “Chain Tripping”; Herndon criou o Holly+, um site que permite livremente a qualquer pessoa criar música deepfake usando sua própria voz.
Embora Herndon possa convidar abertamente as pessoas a experimentar a arte da IA usando sua imagem, a maioria dos artistas nem sabe que as pessoas podem modelar sua voz antes que seja tarde demais. Ai que está o problema.
Na recente teleconferência trimestral do Spotify, o CEO Daniel Ek falou sobre a abordagem da empresa à música gerada por IA. Apesar do Spotify derrubar “Heart on my Sleeve”, a música de IA que usa deepfakes de Drake e Weeknd, Ek parece cautelosamente otimista sobre a tecnologia em rápido desenvolvimento.
“[AI] deve levar a mais música”, disse Ek na ligação. “Mais música, obviamente, achamos que é ótimo culturalmente.”
Para um grande negócio como o Spotify, isso pode ser verdade: se mais pessoas usarem seu serviço de streaming para ouvir mais música, elas ganharão mais dinheiro. Mas para muitos artistas e fãs de música, a IA representa uma ameaça.
“Quando os artistas já estão lutando, parece um passo perigoso”, disse o advogado de entretenimento Henderson Cole ao TechCrunch.
Entre os péssimos pagamentos de streaming e o impacto de longo prazo do COVID-19 na indústria da música ao vivo, os músicos têm passado por uma situação difícil, para dizer o mínimo. Agora, como artistas visuais, esses performers se tornaram cobaias para a tecnologia que se apropria de seu trabalho sem consentimento.
“A música tem um papel social especial no desenvolvimento da tecnologia”, disse Erickson ao TechCrunch. “Ele pode ser anexado a qualquer tipo de tecnologia emergente como uma forma de fornecer um caso de uso ou vender interesse geral e atrair investimentos.”
Vimos isso acontecer com a indústria criptográfica, que a certa altura parecia prestes a mudar o status quo dos royalties e ingressos de música, mas ainda não chegou nem perto da adoção em massa.
Às vezes, porém, essas novas tecnologias se consolidam. Como exemplo histórico, Erickson aponta para a amostragem, ou a prática de iterar trechos do trabalho de outros artistas em novas gravações. Contanto que um músico obtenha permissão do artista e de sua gravadora, a amostragem é um jogo justo.
“Estava centrado na comunidade e não na tecnologia em si”, disse Erickson sobre a amostragem. Claro, nos casos em que a música foi amostrada sem o consentimento dos artistas, ocorreram alguns processos de alto nível. Agora, é apenas uma questão de tempo até vermos os detentores de direitos superarem a música gerada por IA.
Sob certas circunstâncias, o material protegido por direitos autorais pode ser usado sem permissão explícita se for considerado “uso justo”. A análise de uso justo considera se um trabalho foi criado com fins lucrativos, a quantidade de material protegido por direitos autorais que ele usa, o quão transformador ele é e se pode impactar economicamente o original.
Embora um argumento de uso justo possa ser construído em favor da música de IA, Cole acha que é duvidoso que tenha muito peso na prática.
“Em um mundo onde Ed Sheeran e Robin Thicke estão sendo processados apenas por soar semelhante a uma música de sucesso, parece improvável que alguém usando IA para copiar a voz ou o som musical de um artista”, disse Cole.
Leva muito tempo para o sistema jurídico acompanhar as novas tecnologias, mas, por enquanto, grandes gravadoras como a Universal Music Group (UMG) se manifestaram contra o uso de IA generativa.